1988年，除汉城奥运会外,韩国还发生了一件大事——“池康宪挟持人质事件”。池康宪也是电影《假日》的原型，《请回答1988》中同样有体现。德善拿出了获赠的礼品，有乌干达选手赠送的眼镜，几内亚选手送的帽子等。细节的铺垫让演员能够迅速进入角色。总的来说，所有对细节的执拗、对瑕疵的不能容忍和对自身专业度的恪守，正是这些人能手握经典代表作，难以超越的原因。
《请回答1988》又一次成为了焦点，这次是因为韩国华城连环杀人案告破，有火眼金睛的网友发现——《请回答1988》第八集一闪而过的画面中，告示栏里贴着的竟然就是当年这起案件原型凶手的画像。
我们先看看韩媒使用的当年警方公布的嫌疑人模拟画像↓↓
再看看《请回答1988》的布景↓↓
有没有一种起鸡皮疙瘩的feel？
看过《请回答1988》的宝宝们都知道，这部剧讲了1988-1994年间双门洞五个家庭的故事，故事时间和华城连环杀人案发生的时间重合。了解了这个背景，再回头看这个不足两秒的镜头，真正感受到——制作团队细节控有多严重！
《请回答1988》真的是永远看不厌的欢乐源泉。剧中有家人、邻里、朋友之间相处的平淡温馨，乐乐呵呵扯扯闲就是一天光景；
也有青春期恋爱荷尔蒙的冲撞，少年情窦初开总是胆怯又纯情；
还贡献了不少表情包，譬如经常智商下线的迷糊女主德善；
以及双门洞当之无愧的表情包大户金正峰。
但家长里短中，又暗含了不少让人感同身受的人生道理。
总之，《请回答1988》为我们呈现了最温暖美好的平凡人生模样，小确幸和遗憾并存，观众也在大笑和落泪中来回切换。但是，仅仅靠双门洞日常故事 “正焕还是阿泽”的猜老公套路，这部剧恐怕很难让超36万名网友打出9.7的高分，成为迄今为止口碑评分最高的韩剧。
有一种细节控叫《请回答1988》
在容易被注意和容易被忽视的细节里下同样多的功夫，把故事中的每一帧画面做到极致，才是《请回答1988》获得成功的真正原因。
为了让大家get制作团队是如何下功夫的，表姐把这部剧的“细节控”分为两个层次。
第一个层次在场景布局上，也就是那些一动不动的“静物”，讲究的是80年末90年初的时代痕迹还原，即便演员表现无法预计，布景也已经先拿下三分。
譬如所有故事发生的地点双门洞胡同，就是制作方“搭”出来的，2016年拆除时，剧迷都非常不舍。
所有室内布景都自带了时间的刻印，将观众一下拉回三十年前。
因为中发达了的正焕家是原木风。
因为爸爸陷入债务问题，德善一家住在正焕家楼下的半地下室，居住环境是清苦陋室feel。
小小年纪就出道的围棋少年阿泽家，书架上有奖杯，墙上粘贴了发黄的棋谱。
当然，大场景对那个年代的高度还原，离不开每一件坐上时光机的安静道具。
如拨号式电话；
播放卡带的收音机；
插卡式游戏机；
以及男孩房间里一整套的《灌篮高手》漫画等等。
电视里永远播放着当时的新闻、影视剧和劲歌金曲。
譬如1988年的汉城奥运会；
风靡韩国的《英雄本色》也多次出现，周润发和张国荣是绝对的实红；
双门洞小伙伴们一起看那年年的MBC大学歌谣祭，纷纷pick了组合“无限轨道”。
组合的主唱申海哲后来组建了韩国摇滚第一组合N.EX.T，还成为鸟叔的好友。
《请回答1988》开播的前一年，申海哲去世，他在1988年留下的这首《致你》也成为《请回答1988》的经典插曲。
德善和阿德到电影院看电影，银幕上放的是陈冲和邬君梅主演的《末代皇帝》。
够不够穿越？？但仔细想想，这部电影在1987年上映，1988年获得了第60届奥斯卡金像奖九大奖项，当然有机会被当时的德善和阿泽看到。
1988 年，除汉城奥运会外,韩国还发生了一件大事——“池康宪挟持人质事件”。池康宪也是电影《假日》的原型，《请回答1988》中同样有体现。
不难看出，制作团队已经将时代背景完全融在《请回答1988》的点滴细节里。
对往日场景的还原能细致到什么程度呢？
正焕一家看奥运会开幕式时，电视里韩国运动员林春爱接过火炬，妈妈随口一问：林春爱在哪拿的金牌？大家看看哥哥正峰的回答：
再看一则“为什么爱吃泡面”的介绍：
边角碎料全部有据可依，还原度可谓满分，当然，还有知名的棋盘梗。
总之，剧里的每一个事件，每一个物件，每一句台词都从那个时代而来，严谨到无懈可击，让人服气。不过，这些细节和那张贴在墙上的嫌犯画像都还只算细节控“初级”，我们来看看更高级的——细节从静物蔓延到角色身上，贯穿剧情，那才是真正的——草蛇灰线，伏延千里。
德善参加完奥运会，因为之前过生日的矛盾，满怀歉疚的爸爸在街角等女儿回家。德善拿出了获赠的礼品，有乌干达选手赠送的眼镜，几内亚选手送的帽子等。
原以为就是随口一说，不需要当回事儿，但是！网友竟然在电视画面里找到了送眼镜的乌干达选手！
这应该算隐藏惊喜彩蛋了吧？？
整部剧，观众一直在“猜老公”中度过，正焕和阿泽的拥趸骂战无数，但其实谜底早已揭晓——
成年德善和老公坐在一起，老公用左手端起了杯子，而双门洞所有男孩中，只有阿泽是左撇子。
抠细节和不抠细节的导演真心差很大
一部好剧连细枝末节都在讲述角色最心底的情感，都在帮助剧情向更淋漓尽致的方向发展，还带给了观众探案一般的爽感。
所有看似偶然的情节，都是必然结果的“引子”，没有什么神转折，没有什么崩人设，观众也没有随时都发懵的观感。
为了做到这一点，制作团队花费了许多心思。
有场戏，德善和正焕为了躲老师挤到一处墙缝里。
饰演正焕的柳俊烈后来透露，为了拍好这对CP发的为数不多的糖，制作团队让两位演员过去彩排，站在一起，测量两人的身型和需要达到的效果后，硬生生砌了两堵墙出来。
饰演正焕妈妈的罗美兰提到，剧本大纲会有对演员的呈现有明确要求，譬如一段台词讲完，会要求演员“不好意思的笑”。
细节的铺垫让演员能够迅速进入角色。经历了280多天的拍摄，出演善宇妈妈的金善映说：因为入戏太深，走出角色后，自己好像经历了心理创伤。
让演员沉浸在角色里尽情发挥，让观众被代入到剧情里欲罢不能，这就是抠细节的好处。
对比更多的影视作品，会发现抠不抠细节真心有很大差距。
导演里面，王家卫无疑对细节要求最登峰造极的一个，关于他的名事迹随便列几件出来都能让人瞠目结舌。
比如他不愿意用人工的雪，人工的花，人工的风景，他的解决方式是，等雪来，等花开，踏破铁鞋去找合适的风景，今年没有，就明年再来，时间不是问题。
拍《一代宗师》，王家卫前前后后花费了12年时间，叶问相关的电影都出了几部，梁朝伟、张震、章子怡甚至在准备这部戏时练成了一身真功夫，张震还拿了八极拳一等奖。
咏春拳传人梁绍鸿曾在书里揭秘《一代宗师》的拍摄过程，其中提到王家卫连叶问穿的长衬衫用什么纽扣都问的清清楚楚。
嫌梁朝伟的气质过于周正，不够“赌徒”，王家卫把房间高度改低，捕捉梁朝伟在狭仄空间的另一面。
拍《花样年华》他不标注时间背景，因为上海每一个季节的蔬菜都不同，王家卫用一种蔬菜，让观众知道角色身处的时间是1962年6月至7月之间。
他执导的电影都采取了四字命名的规律（《摆渡人》只是监制），比如《阿飞正传》、《花样年华》、《重庆森林》、《一代宗师》、《东邪西毒》......尽管本人说是巧合，但也不失为细节控下意识的“洁癖”。
另一位值得一提的导演是孔笙，《琅琊榜》里，他用场景、服饰、礼仪等还原了南梁风貌，再加上许多心机伏笔，成了公认的良心剧导演。
执导了《士兵突击》《我的团长我的团》的康洪雷也是一名细节控，大家自行感受下这两部里贯穿的脏、灰、土，是不是战争剧该有的样子？
除他们外，谢晋、李安、张艺谋、周星驰、姜文、侯孝贤、徐克、贾樟柯、郑晓龙等导演也都有过极致细节控的报道。
总的来说，所有对细节的执拗、对瑕疵的不能容忍和对自身专业度的恪守，正是这些人能手握经典代表作，难以超越的原因。
重新定义“高配剧”
完整到连细节都无可挑剔的作品才能称之为经典，成为常看常新的宝藏剧。
换句话说，“细思极恐”其实正是好作品的一大特色。
这几年，一直有“高配剧”的说法，大概意思从演员到幕后团队，所有配备都是顶级的，道理是没错，但偏偏市面上很多剧走进了误区。
要么想靠顶级流量阵容吸引观众注意力。
要么砸重金做特效布景，制作团队美学比拼ing，美则美矣，但更显悬浮不接地气。
画面是一个赛一个的失真，换头化妆磨皮特效十级美颜什么的，完全看不出角色正在经历的人间疾苦。
到了真正的故事内核上，逻辑掉线常常见。看到观众集体感触自己的认知出问题。
譬如这种囊中羞涩的学生住双层大house的桥段，请问是住在哪个平行世界？
所以大家就习惯了看脸，颜值决定了剧情好坏也成了怪相。
同时，观众越来越聪明，不再买“恢弘背景 空洞故事”的单了。
其实，高配剧并不需要这些高配的“噱头”，它需要的，是制作团队和演员群体踏实用心的态度，因为用心，没人敢说全新人出演画面朴实无华的《请回答1988》是“低配剧”，即使观众身处的时代和文化背景不同，也能被其中的共情触动。
姜文在《圆桌派》讲过两个小故事，或许说明了在乎细节和不在乎细节之间，“真实”质感上的差异。
故事一。拍《阳光灿烂的日子》，他最常要求的就是剧组人扫地，因为在他的记忆里，那个时代的地上没有垃圾——“没得扔，你扔什么？好不容易扔点东西，收破烂的立即收走了”。
故事二。姜文说现在现在的演员都太高，看老照片就知道，以前的人平均身高比现在差了一截，连衣服扣子都显得比现在大。为了能有“那个劲儿”、“更像过去”，他给廖凡准备的戏服上，扣子被故意做大了。
因为这样，“看着才对”。
冯小刚在自传里记载，一位导演曾批评他：“小刚，你应该把葡萄酿成酒，不能仅仅满足于做一杯又一杯新鲜的鲜榨葡萄汁。”说这句话的，也是姜文。
作为观众，自然是希望行业里懂酿酒、愿意酿酒的人越来越多，讲究“里子”的人越多，在乎“面子”的人才越少。让细节控来的更猛烈一些，让我们也体会一把“不知剧荒啥滋味”的赶脚吧！！
