《采莲曲》荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。使它能够更完美的展现出采莲少女，与绿荷红莲浑然为一的美丽画面。其对夏天的荷花，以及在荷花丛中的采莲少女的赞美和喜爱之情可想而知。综观王昌龄的这首诗，无论是采莲女子的美貌，还是绿荷红莲的惊艳，都美得令人心醉。此外，采莲少女的若隐若现，若有若无，无疑还为这首诗增添了一份悠然不尽的情味。
要说夏天什么景色最美，无疑是那“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的荷花。古往今来，历代诗人笔下关于荷花的佳作就不胜枚举。从汉乐府《江南》中的“江南可采莲，莲叶何田田”，到唐代李商隐《赠荷花》中的“惟有绿荷红菡萏，卷舒开合任天真”，再到宋代杨万里《晓出净慈寺送林子方》中的“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”。
本文向大家分享的这首《采莲曲》，便是来自于唐代著名诗人王昌龄的一首荷花诗。这首诗是王昌龄被贬龙标时所作的一首七言绝句。据记载，王昌龄当时独自一人在龙标城外东溪的荷池旁游玩，因见到当地酋长的公主、蛮女阿朵在荷池采莲唱歌的情景，被其深深吸引，故写下了这首《采莲曲》。
这首诗虽然只有短短的4句，但是在王昌龄的巧妙安排下，却成功地将采莲少女置于在了荷花丛中，使得少女与大自然融为一体，也使得这首诗具有了一种引人遐想的优美意境，惊艳了整个夏天。还可以说欣赏这一首诗，便能领略到荷花与采莲少女双重的美的享受，堪称史上最美的一首荷花诗。
《采莲曲》
荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。
乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。
首先，诗的开头两句“荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开”，意思是说，采莲少女们身上的罗裙绿得就如同荷叶一样，出水的荷花朝着采莲少女的脸庞开放。从这两句诗的意思来看，王昌龄在一开头就巧妙地通过荷叶的颜色与采莲少女身上罗裙的颜色，把采莲少女和周围的自然环境组成了一个和谐统一的整体。
而“芙蓉向脸”，乍一看似乎只是把采莲少女的脸庞红润，比喻成如同出水的红颜荷花。这样看来并不算多么奇特，但它不仅仅是比喻，还起到了勾勒美丽图景的作用。即采莲少女的红润脸庞掩映在鲜艳的荷花中，而她的绿罗裙也已经融入到了荷叶丛中，所以便出现了一幅人脸与荷花相互照映，人花难辨的美丽奇景。
然后，诗的最后两句“乱入池中看不见，闻歌始觉有人来”，便是紧承前两句的句意。意思是说，采莲少女混杂在荷花池中难以辨认，王昌龄是听到歌声才发觉池中有人在采莲。从这两句诗的意思来看，它是对前两句诗的意思，进行了补充说明。使它能够更完美的展现出采莲少女，与绿荷红莲浑然为一的美丽画面。
虽然王昌龄在这首诗中，并没有直接的情感表露，但是从他描写的这幅画面来看，可以联想到当时荷花盛开，菱歌四起的情景，而王昌龄则作为一个观望者在岸边闻歌神驰、伫立凝望。其对夏天的荷花，以及在荷花丛中的采莲少女的赞美和喜爱之情可想而知。
综观王昌龄的这首诗，无论是采莲女子的美貌，还是绿荷红莲的惊艳，都美得令人心醉。此外，采莲少女的若隐若现，若有若无，无疑还为这首诗增添了一份悠然不尽的情味。当然，从不同感受得出的结论就不一样，你觉得哪一首荷花诗才是最美的呢？
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